1급 애완두더지

제작 과정

공개할 수 있는 범위 안에서, 실제로 진행한 순서대로 적었습니다.

1. 후렴 한 구간에서 화면의 성격을 정했습니다

   처음부터 전체 곡을 만들기보다 약 13초의 후렴으로 시작했습니다. 캐릭터의 귀여움, 여러 마리가 함께 춤추는 느낌, 큰 한글 가사와 화려한 배경이 잘 어울리는지 확인했습니다. 마음에 든 후렴의 동작과 구도를 전체판에서도 이어 갔습니다.

2. H3는 짧은 동작 에셋을 만드는 데 사용했습니다

   초록 배경 위에서 손을 흔들고, 점프하고, 양팔을 들고, 복싱하는 두더지를 짧은 영상으로 생성했습니다. 전체 연출에 필요한 추가 동작은 Claude가 요청하고 Codex가 만들어 전달했습니다. 곡 전체 길이의 장면을 H3로 이어 생성하는 대신, 합성에 쓸 동작 소재를 준비하는 방식입니다.

3. 동작 하나를 여러 장면에서 활용했습니다

   초록 배경을 제거한 캐릭터를 화면에 배치하고, 크기·위치·등장 시점을 바꾸거나 여러 마리로 복제했습니다. 같은 동작도 후렴에서는 군무가 되고, 다른 구간에서는 가사에 반응하는 몸짓이 됩니다. 배경과 글자, 효과를 바꾸면서 짧은 소재가 다양한 화면으로 이어지도록 구성했습니다.

4. 가사와 음악에 반응하는 모션그래픽을 코드로 만들었습니다

   구멍에서 등장하는 두더지, 드럼 패드, 1급 인증과 시상대, 거절 도장과 슬롯, 복싱과 솔로 무대를 노래의 흐름에 맞춰 배치했습니다. 큰 한글 글자와 하트, 도형의 움직임을 더하고 Python·Pillow·OpenCV·FFmpeg를 이용해 합성했습니다. 캐릭터와 그래픽이 서로 반응하는 듯한 연출로 리듬을 살렸습니다.

5. 스킬을 제작 절차로 삼고, 대화로 수정했습니다

   뮤직비디오 스킬에 음악 구간과 참조 이미지의 역할, 동작 에셋의 전달 방식, 확인할 항목을 정리해 활용했습니다. 에이전트가 이 절차를 따라 작업하고, 필요한 소재를 요청하며 다음 단계로 이어 갔습니다. 제작 중 얻은 표정·서체·검토 기준도 반영했습니다. 특히 캐릭터와 글자의 의도적인 겹침은 연출로 허용하고, 실제 표현과 가독성을 기준으로 판단했습니다.

6. 원곡 전체로 확장하고 완성본을 확인했습니다

   후렴을 바탕으로 앞뒤 장면을 구성해 150.8초 원곡 전체를 사용했습니다. 원곡의 속도와 피치를 유지한 채 1080p·24fps로 출력하고, 재생과 오디오 연속성을 확인했습니다. 이번 작업에서 활용한 핵심은 짧은 생성 동작과 코드 모션그래픽의 조합입니다. 에셋을 만든 뒤에도 배치와 글자, 색과 타이밍을 대화로 고칠 수 있어 원하는 분위기로 다듬기 좋았습니다.

이 영상을 만든 에이전트 프롬프트

실제 제작 요청을 공개용으로 재구성했습니다. 음악과 캐릭터를 바꿔 넣고, 기획 → 동작 에셋 → 코드 모션그래픽 → 수정·전체 확장의 네 단계를 따라 요청할 수 있습니다. 필요한 입력 자료와 에이전트 간 에셋 요청 양식도 담았습니다.

설치 없이 읽고 복사하는 프롬프트 자료입니다. 음악·캐릭터 자료와 영상 생성·코드 실행 도구는 별도로 준비해 주세요.